Гітара

Материал из Клуб Слідопитів

Перейти к: навигация, поиск
Гітара
Категорія Рівень
складності:
Рік винекнення
нагороди:
Нагорода запропонована: Необхідна для
отримання нагороди:
2012 р. Генеральною конференцією

Содержание

Дослідіть історію гітари і те, як гітара потрапили у вашу країну.

Походження гітари

  • Давні корені: Походить від щипкових інструментів із шийкою в Месопотамії (2 тис. до н. е.), найближчий предок — лютня/уд (Середньовіччя).
  • Бароко (XVII ст.): В Іспанії виникає п'ятихорова (п'ятипарна) гітара.
  • Класика (XVIII–XIX ст.): З'являються шість одинарних струн. Майстер Торрес стандартизує розміри, створюючи сучасну класичну гітару.
  • Сучасність (XX ст.): У США розробляють гучніші гітари зі сталевими струнами. У 1930-1950-х роках виникає електрогітара із суцільним корпусом (Фендер, Лес Пол), яка стає символом рок-н-ролу та сучасної музики.

Найбільш ранні свідоцтва збереглися про струні інструменти що резонують з корпусом і шийкою, предки сучасної гітари, відносяться до III тисячоліття до н. е. Зображення кіннора (шумеро-вавилонський струнний інструмент, згадується в біблійних переказах) знайдені на глиняних барельєфах при археологічних розкопках в Месопотамії. У стародавньому Єгипті та Індії також були відомі схожі інструменти: Набла, нефер, цитра в Єгипті, вина і ситар в Індії.

У стародавній Греції та Римі був популярний інструмент кифара. Вона мала плоский важкий дерев'яний корпус, до якого кріпилися струни, з прямими або фігурними обрисами. В основному початок родоводу гітари відносять до античних часів, аргументуючи це тим, що слово «гітара» походить від назви кифара. Одним з попередників гітари є також іранська лютня — тар.

Вперше назва «гітара» з'явилося в європейській середньовічній літературі в XIII столітті. А батьківщиною сьогоднішньої сучасної класичної гітари, безсумнівно, є Іспанія, де і сталася еволюція цього інструменту. Все почалося зі струнно-щипкових інструментів «лютні» і «віуели», які дали величезний поштовх у народженні нового інструменту — гітара.

Історія потрапляння та поширення гітари на українських землях має кілька ключових етапів:

Догітарний Період: вплив Лютні (Середньовіччя – XVIII ст.)

До появи гітари її функцію значною мірою виконувала лютня — струнний щипковий інструмент, що має спільне коріння з гітарою. В Україні лютнярі були популярні ще з XV століття, зокрема в козацькому середовищі та в королівських капелах (наприклад, Лук'ян, Подолян). Ця традиція підготувала ґрунт для сприйняття пізніших струнних інструментів, що щипаються.

Перші Згадки та Розповсюдження (Кінець XVIII – Початок ХІХ ст.)

Саме гітара, у її європейському розумінні, починає проникати на українські землі у XVIII столітті. Спочатку поширювалася італійська п'ятиструнна гітара (остання третина XVIII ст.). А шестиструнна гітара (класичного типу), яка відома нам сьогодні, набула поширення наприкінці XVIII — на початку ХІХ століття. Дослідники згадують, що на Галичині (тоді в складі Австро-Угорської імперії) видатний композитор Михайло Вербицький (автор гімну України) написав «Поученіє Хітари» — один із перших гітарних посібників в Україні, що свідчить про активне домашнє музикування.

Культурний Розквіт та Популяризація (ХІХ ст.)

У ХІХ столітті гітара стає невіддільною частиною дворянського та міщанського побуту, особливо у домашньому музикуванні. Гітара активно використовується для акомпанементу романсів та обробок українських та російських народних пісень. Про популярність гітари свідчать зображення її на картинах, зокрема, у творчості Тараса Шевченка, що підтверджує її присутність у тогочасному культурному житті. На українських землях діяли відомі віртуози, як-от Марко Соколовський, які прославилися своїм виконавським мистецтвом по всій Європі.

Сучасний Етап (ХХ – ХХІ ст.)

Радянський Період: У СРСР, зокрема в УРСР, гітара стала найпопулярнішим інструментом серед молоді завдяки розвитку авторської пісні (барди), а пізніше — під впливом рок-музики (електрогітара) із Заходу. Сьогодні гітара є найбільш масовим і доступним інструментом в Україні, що використовується в усіх жанрах — від фолку та класики до року, металу й популярної музики.

Таким чином, гітара потрапила в Україну як елемент європейської музичної моди, спершу через Італію та Польщу/Російську імперію, і швидко прижилася завдяки своїй універсальності та здатності супроводжувати народну пісню.

Опишіть або покажіть різницю між мелодією, гармонією та ритмом.

Мелодія, гармонія та ритм — це основні елементи музики, які відрізняються своєю функцією:

  • мелодія — це послідовність звуків, що створює головну музичну лінію (це як головна партія в пісні, яку співає вокаліст);
  • гармонія — це одночасне поєднання звуків, яке створює співзвуччя та супровід (акорди, що граються на гітарі або фортепіано під час виконання мелодії);
  • ритм — це структура часу, що визначає послідовність і тривалість нот і пауз (Швидкий ритм чи повільний, спокійний).

Мелодія, гармонія та ритм взаємодіють між собою, щоб створити цілісний музичний твір.

Вмійте розрізняти три різних типи гітар. Опишіть переваги та недоліки кожного типу.

Тип 1. Класична гітара

Це більш традиційний та консервативний тип гітари. До особливостей класичних гітар можна віднести:

  • невеликий корпус;
  • широкий гриф;
  • тільки нейлонові струни;
  • переважно пальцева техніка гри;
  • не голосне та м'яке звучання;
  • гриф роблять з червоного дерева або кедру;
  • мітки ладів розташовані не як в інших гітарах на грифі, а збоку;
  • можна грати медіатором, адже в ньому не передбачена захисна пластина, тому можна подряпати інструмент;
  • через широкий гриф відстань між струнами збільшена;

Переваги:

  1. через особливості, які пов'язані з конструкцією, типом струн та розміром, класична гітара полегшує процес навчання. Саме такий тип гітар радять купляти новачкам;
  2. також перевагою є те, що вони бюджетніші за наступника;
  3. нейлонові струни дозволяють не натирати сильні мазолі на подушках пальців руки, якою гітарист зажимає акорди, так як зусиль для цього треба менше ніж на гітарах з металевими струнами;
  4. широкий гриф, дає можливість вільно почуватися пальцям на ньому під час гри;
  5. легка вага;

Недоліки:

  1. звучання на нейлонових струнах не таке дзвінке та голосне, як на металевих;
  2. широкий гриф незручний для людей з маленьким розміром долоні;
  3. специфіка робить її менш придатною для виконання музики таких стилів, як блюз, джаз або фолк, порівняно з акустичною гітарою;
  4. догляд та правильне зберігання;


Тип 2. Акустична гітара

На відмінну від традиційного попередника, акустична гітара має такі особливості:

  • великий корпус;
  • вузький гриф:
  • металеві струни;
  • яскраве, дзвінке та гучне звучання;
  • на корпусі може бути виріз та захисний елемент на корпусі (краплинка, пікгард);
  • в середині грифу влаштований анкер, він дозволяє регулювати висоту від струн до грифу;
  • акустичні гітари бувають різних типів (дредноут, джамбо, концертна та ін.), які зазвичай відрізняються розміром і дизайном;

Переваги:

  1. акустична гітара, як і класична може бути підзвучена за допомогою п'єзодатчика та звукознімача, завдяки яким передаватиметься звук через колонку. Проте на акустичну гітару встановлюють також додатково електроніку і в такому випадку гітара вже стає електроакустичною.
  2. в акустичній гітарі вмонтований анкер, який дозволяє регулювати висоту від струн до грифу за допомогою анкерного болта та спеціального ключа;
  3. акустична гітара дає більш яскраво забарвлений та гучний звук;
  4. велика к-сть різновидів акустичних гітар за типом та дизайном;
  5. легка вага;

Недоліки:

  1. складніше навчатися новачкам;
  2. металеві струни вимагають більш сильного тиску пальців, що часто приводить до натирання мозолів та болючі відчуття під час навчання;
  3. потрібен догляд, правильне зберігання та періодичне налаштовування анкеру;
  4. при перепаді температур розстроюються струни;


Тип 3. Електрогітара

Електрогітара - гітара, яка зазвичай в цільному корпусі і не має отвору, а також вужче ніж попередники. Вона має:

  • цільний корпус
  • вузький гриф
  • більшу вагу
  • звучання можливе лише завдяки підсиленню звуку (підсилювач, комбік і т.д.)

Переваги:

  1. використання в жанрах: рок, метал, джаз, блюз, фанк, поп;
  2. Велика кількість ефектів: дісторшн, овердрайв, реверб, ділей, хорус, тощо;
  3. нижча висота струн ніж на акустиці;
  4. контроль гучності на інструменті;
  5. чистий сигнал та мінімум зовнішніх шумів;

Недоліки:

  1. залежність від обладнання;
  2. дорога ціна та комплектуючих;
  3. для якісного звуку потрібна апаратура;
  4. потрібно слідкувати за проводкою;
  5. висока чутливість до налаштування;

Визначте три основні частини гітари та визначте 15 різних складових частин гітари, пояснюючи функцію кожної з частин.

Три основні частини гітари:

  1. Корпус – резонуюча частина, що підсилює звук струн і формує тембр.
  2. Гриф – довга частина, на якій розташовані лади; використовується для зміни висоти звуку.
  3. Голова грифа – частина, де закріплені кілки для натягування та строю струн.


15 складових частин гітари та їхні функції:

  1. Колки. Використовуються для натягування та послаблення струн — тобто для налаштування висоти звуку.
  2. Верхній поріжок. Розділяє головку і гриф; задає висоту струн над першим ладом та їхнє правильне розташування.
  3. Гриф. Основна частина, на яку кладеться рука при грі; утримує накладку і лади.
  4. Накладка грифа. Поверхня на грифі, по якій притискаються струни для формування нот.
  5. Лади. Металеві вставки, які ділять гриф на півтони; допомагають точно брати ноти.
  6. Анкер. Металева стрижнева система всередині грифа, яка дозволяє регулювати його вигин для правильної висоти струн.
  7. Корпус. Основний резонатор (в акустиці) або база для кріплення електроніки (в електрогітарі).
  8. Дека верхня. Впливає на тембр і гучність; вібрує разом зі струнами і формує звук.
  9. Дека нижня. Відбиває і формує резонанс, впливає на характер звучання.
  10. Обичайки. З’єднують верхню й нижню деку, створюючи резонуючу камеру в акустиці.
  11. Розетта. Декоративний елемент навколо звукового отвору; інколи також зміцнює деку.
  12. Звуковий отвір. Дозволяє виходити звуковим хвилям з резонуючої камери, підсилюючи гучність.
  13. Підставка(Брідж). Кріпить струни до корпусу та передає їхні вібрації на верхню деку.
  14. Порожок. Розташовані на підставці; впливають на висоту струн, інтонацію та передачу вібрацій.
  15. Струни. Основне джерело звуку — вібрують, створюючи хвилі, що передаються на деку або звукознімачі.

Продемонструйте правильну поставу для гри на гітарі. Поясніть важливість практики в цьому положенні.

Правильна постава для гри на гітарі 1. Положення тіла.

  • Стілець без підлокітників, спина пряма, плечі розслаблені.
  • Стопи обох ніг стоять на підлозі. У класичній посадці ліва нога може бути на підставці.
  • Гітара притискається до корпуса, але без зайвого напруження.

2. Положення рук.

  • Ліва рука (гриф):
    • Великий палець — позаду грифа приблизно по центру.
    • Кисть не затиснута, пальці округлені, підходять до струн зверху.
  • Права рука (струни):
    • Передпліччя лежить на верхній декі.
    • Кисть розташована приблизно над розеткою (акустику/класичну) або над звукознімачами (електрогітару).
    • Пальці чи медіатор рухаються природно, без зайвої напруги.

3. Положення гітари.

  • Гриф піднятий під кутом 20–40° — це зменшує напруження в лівій руці.
  • Гітара не повинна ковзати — використовуйте ремінь навіть сидячи для стабільності.

4. Загальна порада.

  • Дихайте рівно, не піднімайте плечі, уникайте напруження шиї.
  • Не нахиляйте голову сильно вниз — краще рухати очима.


Важливість практики в правильному положенні

1. Формування правильної техніки

Постава напряму впливає на: чистоту звуку, точність натискання, швидкість гри, контроль над динамікою.

2. Знижує ризик травм

Правильне положення зменшує навантаження на: зап’ястя, лікті, плечі, шию, поперек.

3. Допомагає грати довше без втоми

Коли тіло розслаблене й підтримує інструмент природно, ви можете займатися довше та продуктивніше.

4. Стабільність і точність

Коли гітара розташована однаково кожного разу, мозок швидше запам’ятовує точні позиції струн і ладів гра стає впевненішою.

5. Розвиває м’язову пам’ять

Граючи в однаковій правильній позі, ви створюєте правильні автоматичні рухи, що дозволяє перейти до більш складних технік (баре, бенди, швидкі проходи, арпеджіо, і т.д.).

Знати назви пальців, струн і положення рук. Продемонструйте кожне з зазначеного вище належним чином.

1.Назви пальців. Ліва рука — на грифі

У гітарній методиці для лівої руки використовують номери пальців:

"1" — вказівний палець

"2" — середній палець

"3" — безіменний палець

"4" — мизинець


Великий палець не нумерують — він опора позаду грифа.


Пальці правої руки (позначення):

"P" — pulgar — великий палець

"I"— índice — вказівний палець

"М" — medio — середній палець

"A" — anular — безіменний палець

Рідко "c" або "e" — chiquito — мизинець (використовується дуже рідко)


2.Назви струн

Струни на гітарі рахують від низу до гори (від 6 до 1 струни).

Всього 6 стун (мож ебути і 12). Перша струна - сама нижня і найтонша. Відповідно, шоста - найтовстіша.

6 струна - "мі" (нота "мі") - E

5 струна - "сі" - B

4 струна - "соль" - G

3 струна - "ре" - D

2 струна - "ля" - A

1 струна - "мі" - E


3.Положення лівої руки (на грифі)

  • Великий палець розташований позаду грифу, приблизно по центру.
  • Пальці розташовані перпендикулярно до грифу.
  • Струни притискаються ближче до металевих ладів, але не на них.
  • Зап’ястя округле, рука розслаблена.


Положення правої руки (над струнами)

  • Зап’ястя трохи підняте, але не напружене.
  • Кисть знаходиться приблизно над розеткою або ближче до підставки.
  • Пальці трохи зігнуті та рухаються заправляючим рухом (як ніби "підгортання")

З якими нотами у стандартному налаштуванні асоціюються шість струн на гітарі?

У стандартному строї гітари (E–A–D–G–B–E) шість струн мають такі ноти — рахуючи від найтовстішої (6-ї) до найтоншої (1-ї):

Стандартне налаштування струн:

  • 6-та струна — E (мі низьке)
  • 5-та струна — A (ля)
  • 4-та струна — D (ре)
  • 3-тя струна — G (соль)
  • 2-га струна — B (сі)
  • 1-ша струна — E (мі високе)

Порада: запам’ятати легко за фразою англійською:

E — A — D — G — B — E

Що таке аплікатури акордів і як вони "влаштовані"? Напишіть напам'ять список усіх мажорних і мінорних акордів разом із конкретними положеннями пальців.

Аплікатура акордів — це схема (або спосіб), яка показує, якими пальцями, на яких ладах і на яких струнах потрібно затискати струни, щоб утворити певний акорд.


Аплікатура зазвичай подається у вигляді схеми грифу, де видно:

1. Струни

  • Вертикальні лінії — це 6 струн (зліва — 6-та, справа — 1-ша).
  • Вони показують, які струни затискаються, а які грають відкритими.

2. Лади

  • Горизонтальні лінії — це лади.
  • Перший від верхньої межі схеми — 1-й лад, далі 2-й, 3-й тощо.

3. Кружечки на схемі

Позначають місце натискання:

  • розташовані між ладами, де реально ставиться палець,
  • показують конкретну комбінацію струн і ладів.

4. Номери пальців лівої руки

Зазвичай підписані цифрами:

  • 1 — вказівний
  • 2 — середній
  • 3 — безіменний
  • 4 — мізинець

Це вказує, яким пальцем затискати струну.

5. Відкриті та заглушені струни

  • Символ "O" над струною = грається відкрито.
  • Символ "X" = струну не треба грати (заглушена або не береться).

6. Баре (Barre)

  • Товста лінія, кружечки в лінію або довгий овальний знак на одному ладу означає, що вказівний палець затискає кілька струн одночасно.


Що дає аплікатура акорду?

Вона дозволяє швидко зрозуміти:

  • де саме розмістити пальці,
  • які ноти входять в акорд,
  • яку форму має акорд,
  • як він звучить у певній позиції грифа.

Продемонструвати здатність виконувати принаймні сім мажорних і мінорних акордів (наприклад, A, B, B7, C, D, E, G, F, ля мінор).

Сім мажорних акордів: 1. C major (C) — До мажор • 5-та струна: 3-й лад (3) • 4-та: 2-й лад (2) • 2-га: 1-й лад (1) • 6-та струна не грається (X) 2. D major (D) — Ре мажор • 3-тя: 2-й лад (1) • 1-ша: 2-й лад (2) • 2-га: 3-й лад (3) • 4-та: відкрита • 5-та і 6-та — не граються 3. E major (E) — Мі мажор • 3-тя: 1-й лад (1) • 5-та: 2-й лад (2) • 4-та: 2-й лад (3) • Усі струни граються

4. F major (F) — Фа мажор (з баре) • 1-й лад: баре 1 пальцем по всіх струнах • 5-та: 3-й лад (3) • 4-та: 3-й лад (4) • 3-тя: 2-й лад (2) (Є легка версія — лише на 1–4 струнах.) 5. G major (G) — Соль мажор • 6-та: 3-й лад (2 або 3) • 5-та: 2-й лад (1) • 1-ша: 3-й лад (3 або 4) • 2-га: 3-й лад (4) (опційно) • Усі граються 6. A major (A) — Ля мажор • 4-та: 2-й лад (1) • 3-тя: 2-й лад (2) • 2-га: 2-й лад (3) • Усі струни, крім 6-ї (X), граються 7. B major (B) — Сі мажор (з баре) • 2-й лад: баре (1) • 5-та: 2-й лад баре • 4-та: 4-й лад (3) • 3-тя: 4-й лад (4) • 2-га: 4-й лад (2)

Сім мінорних акордів: 1. Cm — До мінор (баре) • 3-й лад: баре (1) • 4-та: 5-й лад (3) • 3-тя: 5-й лад (4) • 2-га: 4-й лад (2) 2. Dm — Ре мінор • 1-ша: 1-й лад (1) • 3-тя: 2-й лад (2) • 2-га: 3-й лад (3) • 4-та відкрита • 5-та і 6-та — не граються 3. Em — Мі мінор • 5-та: 2-й лад (2) • 4-та: 2-й лад (3) • Усі інші відкриті 4. Fm — Фа мінор (баре) • 1-й лад: баре (1) • 5-та: 3-й лад (3) • 4-та: 3-й лад (4) 5. Gm — Соль мінор (баре на 3-му) • 3-й лад: баре (1) • 5-та: 5-й лад (3) • 4-та: 5-й лад (4) 6. Am — Ля мінор • 2-га: 1-й лад (1) • 4-та: 2-й лад (2) • 3-тя: 2-й лад (3) • Усі струни, крім 6-ї (X), граються 7. Bm — Сі мінор (баре) • 2-й лад: баре (1) • 4-та: 4-й лад (3) • 3-тя: 4-й лад (4) • 2-га: 3-й лад (2)

Поясніть різницю між бемолями та дієзами. Покажіть, як вони представлені для гри на гітарі.

Різниця між дієзом (#) і бемолем (♭) Дієз (#) Підвищує ноту на півтону. • C → C# • F → F# Бемоль (♭) Понижує ноту на півтону. • D → D♭ • A → A♭

Приклад на 6-й струні (E) Стандартна настройка: 6-а струна відкрита = E

1-й лад → F (фа) 2-й лад → F# (фа дієз) або Gb (соль бемоль) 3-й лад → G 4-й лад → G# (соль дієз) або Ab (ля бемоль)

Опишіть різницю між нейлоновими та металевими струнами та поясніть причину чому ви віддаєте перевагу саме цим струнам.

1. Нейлонові струни • М’які та приємні для пальців. • Нижчий натяг — легше затискати ноти й брати баре. • Теплий, оксамитовий, м’який звук. • Встановлюються на класичні гітари (з широким грифом). • Підходять для: o класики, o фламенко, o босанови, o мелодійного перебору. Плюси: • Найзручніші для новачків. • Менше «ріже» пальці. • М’якший звук для сольної гри. Мінуси: • Менше гучності й яскравості. • Не підходять для ударного брязкоту та рокових рифів. • Трохи менш стабільно тримають стрій (особливо нові).


2. Металеві струни (сталь/фосфор-бронза/нікель) • Більш жорсткі, відчутно ріжуть пальці на початку. • Вищий натяг — сильніший, яскравіший звук. • Ставляться на акустичні та електроакустичні гітари. Підходять для: • акордової гри, • фінгерстайлу, • року, поп-року, кантрі, фолку, блюзу. Плюси: • Гучніші та дзвінкіші. • Краще пробиваються в ансамблі. • Добре тримають стрій. Мінуси: • Жорсткіші до пальців. • Сильний натяг → складніше початківцю. • Можуть бути "надто яскравими", якщо потрібен м’який звук.

Продемонструйте використання капо та як замінити гітарну струну.

Використання капо (каподастр)

Каподастр — це затискач, який фіксується на грифі гітари і вкорочує довжину струн, підвищуючи їхній звук. Він дозволяє швидко змінювати тональність без зміни знайомих акордів. Як встановити капо? 1. виберіть лад, на якому хочете поставити капо. 2. помістіть капо максимально близько до металевої планки (ладового поріжка), але не зверху на ній. 3. Закріпіть так, щоб струни звучали чисто, не було деренчання,тиск був рівномірний.

Що робить капо • Підвищує висоту звуку всіх відкритих струн. • Переносить тональність вгору на стільки півтонів, скільки ладів ви підняли. • Дозволяє грати знайомі акорди в іншому ключі (тональності), не вивчаючи нових форм. Приклад: Капо на 2-му ладу → акорд Аm за формою стає фактично Bm.

Зіграйте пісню, використовуючи принаймні дві різні техніки:

*Перебор

*Техніка гри пальцями

*Боєм

*Інше

Виберіть три прості гімни або псалми/пісні прославлення, які ви можете зіграти на гітарі, і вивчіть їх з групою, клубом чи групою.